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Yang Qi Neo-Expressionist art
at Jia’ De Ui Art Museum in Suzhou China
Curator: Hao Qingsong
意象 – 楊起 新表现艺术展
01.06 – 31.08.2023

Yang Qi 楊起 – The Synthesis of Freedom 自由的综合

Beate Reifenscheid, German famous contemporary art critic, director of Ludwig Museum

Looking back on the long years of development of Yang Qi’s works, viewers will find that one-dimensional cognition or quick understanding is not easy. The forms of expression used by the artist may seem too extraordinary: starting from the classic ink painting usually associated with Chinese painting, a very specific form of expression is stimulated, all the way to his oil paintings. The strong ones, the impastoed ones, and most importantly, the frivolous patterns are discarded in order to give more space to the colors. He is good at highlighting the narrative symbolism of innocence and plot, allowing it to play a central role and making the picture expressive.

Many of Yang Qi’s works are unknowingly reminiscent of Jung Wilde, a youthful Fauvism. Of course, the artist’s own unique language developed so far is even stronger. Sometimes, Yang Qi’s paintings, including ink works, are genres reminiscent of classical allegories, mysterious and unpredictable, and the viewer’s appreciation depends on subjective interpretation and vision. Painting is the same here and there. As an artist, Yang Qi always tries to bring out the simple sentiment of life. Usually a pleasant reunion or coexistence that doesn’t make too many demands on life. Yang Qi’s characters live in plain daily life, full of humor, and live in harmony with nature. His paintings reveal a kind of unrestrained interest in life, carefree and full of happiness all the time. There are only a few people on the screen, and they are all clearly emphasized by color, with few actions and props to set off. Yang Qi is not willing to clearly express the plots handled by the characters in the screen or which scenes contain which statements. Although his color and painting style are deeply influenced by his experience in Western, especially German painting traditions, the narrative is clearly inspired by his Chinese painting tradition, in which genre scenes also play an important role, often showing avant-garde themes, rough, Even tends to be grotesque. They express the mutual correspondence of exquisite forms with man and nature in a noble painting language.

Yang Qi brings this knowledge into play in his own symbiosis with nature, often by bringing together the most unusual materials or by forming surprising pictorial impressions due to their unexpected combinations. When people look at his installations or sculpture groups, it is particularly obvious that these installations or sculpture groups are full of allusions and often mixed with profound humor. His sculptures ‘Floating Stones’ seem to be about overcoming the climbing of the Great Wall, while his idyllic themes and his flock installations suggest breaking out of all conventional rules and making their own way.

Yang Qi found his own visual and formal language based on his in-depth experience of Chinese philosophy, traditional Chinese art and meditation practice on the one hand, and his understanding of Western art trends on the other hand. Yang Qi’s art draws inner power from this tense atmosphere, thus revealing the diverse overlapping of different worlds in the artist’s creative process. A rather deep and nuanced style of “Abstrakter Expressionismus, Graffiti Tachismus, and Non-Representational Informel” is also seen in the artist’s paintings. It is precisely because of Yang Qi’s long-term practice in two completely different cultures that he has transcended this symbiotic relationship and created his outstanding art in his new freedom. Yang Qi has undergone countless changes in the past thirty years, but he has not deviated from his original concept of painting or installation stage. It’s exciting to watch how he thinks about composition. He contrasts the sometimes open and loose form of the sketch with the condensed graphic structure and emphasizes the color space. The intensity of the colors, even the sometimes exaggerated coloring, is diametrically opposed to the Chinese way of thinking.

The expression of color dominates
Compared to content described as subject. For more than ten years, Yang Qi has also paid more attention to the issue of sculpture, choosing finer, weirder and more surreal themes of his works. Inconspicuous individual elements in daily life, put together like small objects in his artistic treatment, constitute the world he translates and explains. His installations were especially evident in last year’s Venice Biennale display. As always, one can always see this bridge between cultures in it, Yang Qi retains the roots of his cultural identity while incorporating Western concepts. He uses his spatial settings to build narrative tension and painstakingly deduces a context of self-expression stemming from a deeply rooted Chinese culture that comes more from allusion than attempting to describe accurately. Free space – whether on screen or real space – becomes the projection surface for the viewer, who configures and expands the story himself. The stories he tells seem to come from real life and are transnational without even revealing their cultural background. These people live in everyone’s empirical world, and some have textual research, but it doesn’t matter. In the depths of the heart, this spirit has obtained its own symbolic space through the synthesis of cultural traditions, and the outside world cannot invade at will, but all its strength, vitality and will to survive come from the inner self. This is also an artist He was shaped by the experience of his home country, and he left the country very early to find a new freedom and a special artistic freedom in the West. This obsession with freedom has influenced him both in the past and in the present, and it has also allowed his unruly artistic personality to flourish.

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The Author

Qinggang Xiang

Qinggang Xiang

Breve Biografia
Qinggang Xiang, artista visivo cinese, esplora il concetto di tempo, riflettendo sul segmento di vita che ha potuto sperimentare e in cui confluiscono eventi storici, sociali, personali, astrali. L’artista esprime plasticamente saggezze di Confucio trascrivendole all’interno di piccole opere, che si ripetono quasi a consolare la solitudine dell’uomo di fonte agli interrogativi di sempre.
Dopo la laurea in Design e comunicazione visiva presso l’Università forestale Nord-est, Istituto della scienza dei materiali, di Harbin, Xiang si trasferisce in Italia. Frequenta a Firenze l’Accademia di Belle Arti, dove prende la Laurea Magistrale in Decorazione. Vince il Dottorato di ricerca presso l’Università degli Studi di Roma “La Sapienza” e si laurea con uno studio approfondito sulle Biennali della Cina a Venezia.

Formato europeo per il curriculum vitae
di Xiang Qinggang
informazioni personali
Nome: Qinggang
Cognome: Xiang
Cellulare: +39 3716295050
E-mail: qinggangxiang@gmail.com
Nazionalità Cinese
Data di nascita: 15/09/1983
Luogo di nascita: Mu Danjiang (Cina)
istruzione e Formazione
• Date 2004 - 2008
• Nome e tipo di istituto di istruzione o formazione
Università forestale Nord-est, Istituto della scienza dei materiali e ingegneria
• Qualifica conseguita Laurea in Design comunicazione visiva
Votazione 110 e lode
• Date 2011 - 2013
• Nome e tipo di istituto di istruzione o formazione
Accademia di belle arti di Firenze
• Qualifica conseguita Laurea magistrale in Decorazione
Votazione 110 e lode
• Date 2014 - 2017
• Nome e tipo di istituto di istruzione o formazione
Università degli Studi di Roma “ La Sapienza”
• Qualifica conseguita Laurea Dottorato di Ricerca in: STORIA DELL’ARTE (29°CICLO)
Votazione Ottimo
• Date ottobre 2020
• Mostra collettiva, Arte Ambiente Ecosistema, RO. MI. Arte Contemporanea, Roma
• Date dicembre 2019
• Mostra collettiva, Amore e solitudine nel passato-presente, Biblioteca Città di Prato, Prato
• Date ottobre 2019
• Mostra collettiva, Reti di ricordi: Progetto per la memoria del Museo Tucci, Museo di Arte Contemporanea di Roma, Roma
• Date ottobre 2019
• Mostra collettiva, Il silenzio dell’universo, RO. MI. Arte Contemporanea, Roma
• Date ottobre 2018
• Mostra collettiva, L’Infinito Present: 29 poeti e 29 artisti per il bicentenario de L’Infinito di Leopardi, WEGIL, Roma
• Date maggio 2018
• Mostra personale Il principio del tempo, La Nuova Pesa, Roma
• Date marzo 2018
• Esposizione personale INCONTRI DI MUSICA SACRA E CONTEMPORANEA - Incontri romani di musica sacra e contemporanea, Teatro Argentina, Roma
• Date marzo 2018
• Mostra collettiva Draw Session #4: L’usignolo, Libreria Musicale Ut Orpheus, Bologna
• Date ottobre 2017
• Mostra collettiva Paesaggi della Mente, RO. MI. Arte Contemporanea, Roma
• Date maggio 2017
• Relatore alla conferenza BIENNALE, BIENNALI. POLITICHE E IDENTITÀ TRA GLOBALE E LOCALE, Università Ca’Foscari, Venezia
• Date novembre 2016
• Mostra collettiva L’ARTE PER RICOSTRUIRE. ARTISTI PER AMATRICE, Galleria Mucciaccia, Roma
• Date giugno 2016
• Relatore alla conferenza ARTE CONTEMPORANEA E STORIA ATTRAVERSO IL MONDO: UN DIALOGO APERTO, Università la Sapienza -
Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Roma
• Date maggio 2016
• Mostra collettiva IX London Biennale 2016 – Rome, Galleria studio.ra, Roma
• Date gennaio 2016
• Mostra doppio personale VORREI...CHE TU POTESSI SENTIRE LA FELICITA' DI QUESTO MONDO, Centro Luigi di Sarro, Roma
• Date marzo 2015
• Mostra collettiva SENZA CENTRO NE' PERIFERIA, La Nuova Pesa, Roma
• Date ottobre 2014
• Mostra collettiva LA TRASPARENZA DEL REALE, Galleria RO.MI. Arte Contemporanea, Roma
• Date ottobre 2014
• Mostra collettiva Teorie e Storia dell'Umorismo – Arti, Letterature e Scienze, IV Convegno Internazionale di Studi sull’Umorismo, Codogno
• Date giugno 2014
• Partecipazione alla mostra collettiva Le Botteghe degli Artisti, XXII Edizione della Festa internazionale della Ceramica, Montelupo Fiorentino
• Date maggio 2014
• Mostra collettiva Il Sacro fiume Almone in primavera nella valla della Caffarella, Galleria studio.ra, Roma
• Date aprile 2014
• Mostra collettiva LIBRopera Il libro d’artista nell’era digitale, Figline Valdarno
• Date giugno 2013
• Mostra collettiva StARTpoint ACCADEMIA IN MOSTRA | ACCADEMIA IN GALLERIE, Galleria Santo ficara SRL, Firenze
• Date aprile 2013
• Mostra collettiva LIBRopera Il libro d’artista nell’era digitale, Firenze
• Date agosto 2012
• Mostra collettiva SEMINA VERBI 9a Edizione Mostra d’Arte Sacra, Casalpusterlengo
• Date giugno 2012
• Mostra collettiva IL MARE TRA LE GENTI, rotte di culture, arte e ceramica tra islam e Toscana, XX Edizione della Festa internazionale della
Ceramica, Montelupo Fiorentino
• Date giugno 2012
• Mostra collettiva StARTpoint ACCADEMIA IN MOSTRA | ACCADEMIA IN SCENA - Proiezioni, Casa Masaccio / centro per l’arte
contemporanea, San Giovanni Valdarno
• Date maggio 2012
• Mostra collettiva StARTpoint ACCADEMIA IN MOSTRA | ACCADEMIA IN SCENA - Lontano da dove | 1, Il Centro per l’Arte Contemporanea
Luigi Pecci, Prato
• Date luglio 2008
• Certificate creativity award for students Packstar 2008, Pechino
• Date luglio 2007
• Excellent award creativity award for students Packstar 2007, Pechino
• Date luglio 2006
• Adobe China Certified Designer, Harbin
capacità e competenze personali
Acquisite nel corso della vita e della carriera ma non necessariamente riconosciute da certificati e diplomi ufficiali.
MaDrelingua cinese
altre lingue
• Capacità di lettura Ottima
• Capacità di scrittura Buona
• Capacità di espressione orale Buona
• Capacità di lettura Buona
• Capacità di scrittura Buona
• Capacità di espressione orale Buona
CapaCità e CoMpetenze relazionali
Vivere e lavorare con altre persone, in ambiente multiculturale, occupando
posti in cui la comunicazione è importante e in situazioni in cui è essenziale lavorare in squadra (ad es. cultura e sport), ecc.
Buone attitudini al lavoro di gruppo, capacità di condivisione. Disponibilità alla socializzazione, apertura alla multiculturalità, attenta e rispettosa delle necessità altrui. Discrezione e riservatezza. Capacità e competenze acquisite da esperienze di associazionismo in campo sportivo e di volontariato.
Capacità e Competenze organizzative
Ad es. coordinamento e amministrazione di persone, progetti,
bilanci; sul posto di lavoro, in attività di volontariato (ad es. cultura e sport), a casa, ecc.
Ottime capacità organizzative, problem solving, determinazione nel raggiungimento degli obiettivi. Capacità di elaborazione dei compiti da eseguire, autonomia nell’esecuzione. Disponibilità al confronto e alla collaborazione. Ottime capacità di analisi e indagine.
Capacità e Competenze tecniche con computer, attrezzature specifiche,
macchinari, ecc.
informatiCa: MaC oS X 10.6 Snow Leopard, Pages, Keynote. WIndows xp svp 3, vista e seven, Photoshop, Illustrator, inDesign, Bridg, Flash, Soundbooth, After Effects, Fotografia Digitale, Sound design, Modellazione Digitale 3d.
Patente o patenti Tipo B
Autorizzo al trattamento dei dati personali contenuti nel presente Curriculum Vitae, ai sensi del D. Lgs n° 196/2003

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